本报记者 龚键荣

　　在宁德首部原创歌剧《鸾峰桥》结束为期两天的北京展演后，剧组主创团队、演职人员陆续踏上返程之路。演出前后，他们接受本报记者采访，聊起了此次结缘闽东、进京展演的感受与收获。

　　3月1日22时许，歌剧《鸾峰桥》落幕，掌声响彻在金碧辉煌的中央歌剧院剧场内。在长达十分钟的谢幕过程中，全体主创团队尽情享受观众给予的热情欢呼，并在舞台上留下了珍贵的合影。

　　两个多小时的精彩演出，背后凝聚了来自全省乃至全国近200位文艺工作者的辛苦付出。歌剧《鸾峰桥》总导演陈蔚当晚特意穿了一件红色衬衣，坐在观众席为演员加油打气，她的欣喜与自豪溢于言表。

　　“《鸾峰桥》是一部标准的歌剧，在中央歌剧院剧场的展演就像鱼儿游进了大海那样自如。作为总导演来说，我不但对创作很满意，对演员的表现也非常满意。”陈蔚说，主创团队这一次将视线聚焦于中国的农村大地，这样重大的题材、生动的故事非常适合用歌剧艺术来表现。

　　如何用一句话来推介《鸾峰桥》？面对记者的提问，陈蔚思索了一会儿，语带双关地说：“歌剧《鸾峰桥》是一座通往幸福的桥梁。”

　　鸾峰桥是这部歌剧作品的核心场景，它是下党乡30年来摆脱贫困历程的见证，也是当地干部群众追求幸福生活的象征。《鸾峰桥》女主角“翠红”的扮演者吕薇说：“翠红是一个年轻的农村女性，她对幸福美好生活有执着追求，通过自己的努力改变命运，也影响了其他人，这是一段真实的历史，也是一个励志的故事。演出过程中，我更多的是去感受她的心路历程，进而把她强烈的情感在舞台上以艺术化的形式表现出来。”

　　歌剧是一种综合性艺术体裁，而音乐无疑是歌剧艺术的灵魂。《鸾峰桥》中时而激昂、时而婉转的音乐，不仅深深打动了现场观众，还获得了艺术、评论界专家的一致好评。这些动听的旋律出自宁德籍作曲家、三届中国电影金鸡奖最佳音乐奖得主章绍同之手。

　　“《鸾峰桥》的音乐创作大量运用了福建民间音乐元素，特别是闽东民歌，比如‘车岭车上天，九岭爬九年’。”说话间，章绍同情不自禁唱起了剧中这句核心唱词。

　　根据剧情的变化和人物性格的不同，章绍同将乡土文化融入音乐，展现了不凡的创作功底。他说：“《鸾峰桥》音乐的核心是闽东农村、农民的声音，在艺术表现形式上，既要打动人，又要给人以力量，这样才能把下党乡改天换地、脱贫致富的气概充分表现出来。”

　　在《鸾峰桥》长长的主创团队、演职人员表中，还有许多来自宁德的艺术工作者，他们都为这次展演作出了积极贡献。就如宁德市畲族歌舞团此次举全团之力，联袂福建省歌舞剧院、寿宁县北路戏保护传承中心、闽江学院深度参与了《鸾峰桥》的创排、演出。

　　市畲族歌舞团党支部书记刘明江此行身兼多职，除了担任统筹，还在剧中饰演“吴厂长”一角，戏份虽然不多，但是给观众留下了深刻印象。他说：“在参与展演的过程中，市畲族歌舞团演职人员就像剧中自强不息的下党乡干部群众那样，发扬敢打硬仗、能打胜仗的精神，顶住了许多困难，最终圆满完成了这次演出任务。”

　　市畲族歌舞团副团长、《鸾峰桥》演出总监雷胜辉也深有感触地说：“市畲族歌舞团全体演职人员始终牢记习近平总书记‘把闽东之光传播开去’的殷切嘱托，用歌剧艺术的形式在北京的舞台上展现了闽东人民自强不息、艰苦奋斗、善良质朴的精神面貌。可以说，每次参加《鸾峰桥》的排演都是一次深受教育的过程。”

　　《鸾峰桥》中有不少群戏，群演的角色虽小，烘托气氛的作用很大。市畲族歌舞团演员郑明星在剧中饰演了一个出镜率颇高的下党乡群众，不过很少人知道她是带孕演出。“能够登上中央歌剧院剧场的舞台是一次非常难得的机会，不仅是我，每个演员一到台上就完全进入到角色中，也就顾不上辛苦了。”郑明星说。（下转第2版）　　   （上接第1版）

　　2月28日晚，歌剧《鸾峰桥》在中央歌剧院剧场进行首场演出时，一出新编北路戏音乐剧《下党故事》恰好在下党乡演出。虽然因工作在身未能到北京观演，寿宁县北路戏保护传承中心主任吴卫平仍然通过直播平台收看了歌剧的展演实况。

　　“歌剧《鸾峰桥》一头连着北京，一头连着下党。”吴卫平说，昔日的“五无乡”，如今天堑变通途、旧貌换新颜，下党从脱贫致富走向乡村振兴的故事还在继续书写着，“弱鸟先飞、滴水穿石”的闽东精神也将代代相传……